:: FAN

Otro año que se va

treinta y uno de diciembre

la cena está lista ya

las campanadas que vienen.

Repasamos lo vivido

nos ponemos nuevos retos

y nos juramos cumplirlos

este año si, lo prometo.

Y llegan las campanadas

y la gente lo celebra

en las casas corre el cava

y los cohetes alto vuelan.

El año comienza bien

serpentinas, matasuegras

la gente baila feliz

está escondida la pena.

Nadie quiere que aparezca

en el año que nació

por eso la gente bebe

y le da gracias a dios.

Año nuevo, vida nueva

todos parecen decir

este año será el mejor

comenzare a ser feliz.

Año nuevo, vida nueva

vamos todos a soñar

que este año que comienza

no va ha ser un año mas.

Feliz Año Nuevo [FAN]

*anónimo [encontrado en la red] 

imagen:calber

::voy a desconectar este año de las redes sociales!. Sobresaturación quizá. Voy a desconectar por este año de “lo último por amor al arte” también. Mucho trabajo, muy poco tiempo, muchas cosas a las que atender, otras prioridades, un mundo complicado de entender. Tengo que escribir, leer, diseñar, investigar, construir, digerir tantas cosas pendientes…el año no me da para tanto. Cada cierto tiempo me digo lo mismo. Cada año propósitos nuevos. A ver si esta vez es la definitiva. Por este año abandono todo este endemoniado mundo multimedia!!!!

Os deseo lo mejor para el 2017, todos los buenos deseos encadenados que recorren las redes comprimidos en este poema precioso y anónimo que hago mío para vosotros: ¡FAN! 

:: de paso por los días

PRESIDIO

un cielo de acero

donde no existen

ni pájaro ni nube.

Un cielo muerto donde la luna no crece

ni avanzan las horas

Un cielo de invierno

“De paso por los días”, de Ana Belén Martín Vázquez. Bartleby Editores, 2016

imagen:calber

“De paso por los días” es un libro cuya materia es el tiempo, en su forma y en su fondo. Un poemario de cabecera para esta fase del año: «tras el cristal | guijarros dulces | para las felices fiestas», y para todas las épocas una vez que te adentras en cada estación y en la esencia inteligible de las cosas. La creación teñida y pura a la vez, que Ana Belén Martín Vázquez consigue por medio de la gradual repetición de la vida, como herramienta transformadora de las sensaciones.

Una gran parte del libro esta centrada en la naturaleza, pero una naturaleza vista desde el interior, de la que la autora se siente partícipe y con la que se identifica. Cada poema es una “semilla” y ella es la semilla; en cada estación hay una “dolencia” y ella es su propia dolencia; “vacío”, “presidio”, “refugio”… Cada verso provoca en el lector la necesidad de entrar en la escena e identificarse con el texto,  a veces el mecanismo es el inverso: buscar el poema que refleje lo que sientes mediante el contacto físico con la poesía.  El libro es una obra de ingeniería simbólica, con veintiuna composición repetidas en cuatro estaciones, un puzle vital, donde cada uno de nosotros puede sentirse simultáneamente dentro y fuera del poema. 

El poemario comienza con “sorpresa: «el verano torna otoño» y es toda una declaración de principios. Se abre con una cita de Luis Rosales, sobre los pasos y el tiempo que se retoman en “desorden”: «nuestras siluetas | siguen los pasos» «El tiempo pasa - escribe Rosales en otro lugar- las cosas que quisimos son caedizas, fugitivas se van. Y esto es morir: borrarse de sí mismo”. Gracias a este libro, disfrutamos algunas de las cosas que pasan por nuestros días, las gozamos al menos un instante en la lectura. Zarlos Ortiz

::cascabeles

imagen:calber

Érase una vez un joven reno que era discriminado por su manada, se burlaban de su chistosa nariz roja, que emitía luz propia. Un día de Navidad Papá Noel no podía comenzar el viaje para repartir los regalos porque se había desatado una gran tormenta de nieve. Fue entonces cuando conoció a Rudolf, le regaló un cascabel que puso al rededor de su cuello como símbolo de la buena suerte. Lo colocó al frente de los ocho renos, para que con la potente luz de su nariz, los pudiera guiar por el mundo repartiendo regalos. Desde entonces, todas las Navidades, Rodolfo trabaja junto a Papá Noel.

Los ocho renos originales aparecen por primera vez en 1823 en el poema A Visit From St. Nicholas, la historia de Rudolph es añadida a raíz de la publicación de Robert L. May, Christmas Story, en 1939.

:: nochebuena, 24 de diciembre, terminando de engarzar los cascabeles que portan los renos y los niños de mi familia repartirán entre todos los comensales como símbolo de la buena suerte que nos acompañará todo el año.

:: monstruos

Me acordé de un texto y una imagen de “bestias” hojeando “La tumba de Keats” de Juan Carlos Mestre en casa de mi editor y haciendo repaso con él de los libros que va a sacar en un futuro inmediato. Recordé estos y otros animales al ver el ejemplar de la primera edición con el hipocampo en la portada (un caballo con la parte inferior del cuerpo en forma de pez). Que extraño monstruo dual. La confluencia de “dos partes en un todo” es un prodigio que siempre me sobresaltó. Si la vida es el todo, hasta donde hemos llegado puede ser una mitad. En este punto de inflexión, en medio de una comida literaria, tomo una decisión: publicar un libro este año, un híbrido otra vez de palabras e imágenes. La fracción marina se revela, irrumpe el caballo de mar en escena con sus histaminas y proteínas y mi editor sufre una convulsión alérgica mediada por IgE. Un editor es un monstruo, un escritor su mitad. El “todo” es quizá el poema que muere en el libro.

¬imagen¬

imagen:calber

¬texto¬

Concepto amplio ligado a la mitología y la ficción | Una mujer en su Guernica alza sus manos negras | Personas que descollan en alguna disciplina | Un pulpo duerme con sigilo | Ballestas por toda la cocina para sorprender | Ajeno al orden regular de la naturaleza | El murciélago muelle | Si me aconveso, dame tu ausensi | Seres que inspiran miedo o repugnancia | Un pájaro con la casa a cuestas | Gigantes de la escarcha | Una carroza sobre un pájaro muerto | Hola, disponible última insurrección | Hombre de ojo cabeza camina sobre su cola | La hidra de Lerna otra vez | Una nave repleta de animales | Director de desarrollo en X | El Minotauro mago con piel de cocodrilo | Una calabaza con patas, It’s flipping marvellous! | La imaginación tan importante como el conocimiento | “Facta, non verba” 

:: metadiseño

“Un viaje a la idea del grafismo en Navidad”

Feliz Navidad y próspero 2017. Deleite para aquellos que ven, o no ven y quieren saber más de la intrahistoria de las imágenes y las ideas que esconden. Una exposición en el Prado sobre Metapintura y mi intensa labor como diseñador “de Sierra” en esta última etapa me sirven para crear un discurso e interpretación, este año de la Navidad. Los hilos conductores de la felicitación son el propio diseño y su valor, sus límites, su utilidad, su uso y exceso. 

La fusión entre el “preciosismo” implícito en los motivos navideños y la aportación “sutil” de la sociedad mercantilista que busca extraer del diseño la máxima rentabilidad al menor coste crea monstruos maravillosos. En el viaje a la idea del grafismo hay un acercamiento a la celebración desde varios puntos de vista: el consumo, infinitas comilonas; las populares cestas, loterías; pasando por los variados motivos religiosos de tradición universal. Todo ello envuelto en una gran fiesta de luz y de color.

Así, dentro del concepto que rige la felicitación, cobran un papel fundamental las imágenes que juegan con los límites de la tarjeta, los diseños dentro del diseño y las representaciones alegóricas y referenciales. Un intento en definitiva por romper el espacio visual y prorrogarlo hacia todos aquellos destinatarios de buenos deseos de paz y amor en el mundo. ¡Que los límites salten por los aires!. Este año me he puesto “estupendo” para realizar este alegato en favor de la Navidad y del reconocimiento del Diseño como vehículo conductor de gran parte de las buenas ideas de nuestro tiempo.

imagen:calber

Metapintura. Un viaje a la idea del arte 

Museo del Prado, 15 de noviembre de 2016 a 19 de febrero de 2017

Una mirada introspectiva y reflexiva sobre el arte, sus autores y las leyes que rigen la creación artística, en un recorrido a través de destacadas obras de la colección del Prado.

 

Título:  Carlos II niño y sus antepasados | Museo: Lázaro Galdiano | Autor: Herrera Barnuevo: discípulo o seguidor; Anónimo | Altura: = 195 cm; Anchura = 108 cm | Iconografia: Carlos II, Rey de España; Retrato | Datación: 1670-1675

Descripción: Vestido con una ongarina con lazos, ropilla y calzones de color gris verdoso. Con la mano derecha sostiene la bengala de general y con la izquierda un gran sombrero con plumas. Sobre el pecho, el tahalí bordado y cadena con el Toisón. El lienzo, derivado directamente del Inv. 8065, acumula una serie de elementos que subrayan el sentido alegórico de la composición, entendido como una exaltación de la monarquía española o, más directamente, de la casa de Austria. Sobre la figura del soberano aparece en el muro un lienzo con el retrato de su madre, Mariana de Austria, encima del cual se muestra un angelito niño que porta la corona real y el cetro. En segundo término se ve sobre el muro el retrato de Felipe IV ecuestre con la inscripción en el marco "PHILIPUS IIII ISPAGN / REX" y, debajo de él, otros dos retratos que serán, seguramente, el Emperador Leopoldo de Austria y su esposa Margarita, hermana de Carlos II. Bien visible está, a la derecha, un busto del emperador Carlos V sobre una peana con armas, trofeos y dos águilas que sujetan con sus picos el collar del Toisón. Debajo, sobre un bufete, un libro abierto que muestra retratos familiares: "PHILIPUS I / REX; PHILIPUS II ISPAG / REX; PHILIPUS III ISPAG / REX", y dos miniaturas ovales con los supuestos retratos de los Reyes Católicos, aunque en nada se les parecen, que más bien podrían ser Luis XIV y su esposa María Teresa, hermana mayor del soberano. El complejo alegórico se completa con el león hispano que apoya sus garras sobre la bola del mundo bajo la cual hay unas lanzas y, tras él, se advierte un pedestal decorado con un águila trompetera. En primer término, a la derecha, una rica maceta de cerámica con la inscripción "CARLO /SPAGNA" y el escudo de España con castillos y leones.

:: cueto

Canción final

Una canción que suene

todo el día, toda

la noche, la vida entera, al cruzar

los semáforos, a la dudosa luz

de las farolas, en los aparcamientos

vacíos, que tenga la piedad

de esta ceniza, un humo compartido

entre salas de espera, mesa y cama caliente

para los refugiados. Música derramada,

como salpicadura, para que tú la oigas:

una canción que llegue

desde la periferia al centro mismo

de ti, a todas horas, un instante

tan sólo, solamente un

momento, un acorde en los brazos

de las madres estériles, que propague los nombres

de los desaparecidos, resuene entre teléfonos

donde ya nadie llama; un humo de guitarras

eléctricas, acústicas, un grafiti de Banksy

en el cielo de Gaza, la esperanza en el muro

de las devastaciones. Sólo una melodía

que nos tenga por dentro, que bese las mejillas

de las muchachas muertas, moje los labios de los moribundos.

Una canción que sueñe, ya

sin letra, vuelta música

al fin. Un himno que se expanda

silencioso en el cosmos, lentamente

infinito. Escúchalo.

¿Lo oyes?

Adolfo Cueto

Dragados y Construcciones 2005-2009

:: ADOLFO CUETO :: Nacido en Madrid el 31 de enero de 1969, falleció el 4 de Diciembre de 2016 a la edad de 47 años. Poeta español en lengua castellana. Cursó estudios de Derecho y de Filología Hispánica en la Universidad Complutense, ha venido dedicándose a la escritura y al mundo de la edición. Se dio a conocer poéticamente con la aparición de 'Diario mundo', un libro destacado por la crítica nacional como uno de los mejores de autor novel aparecido ese año y en el que recogió un centenar de poemas que merecieron varios premios. Aunque, previamente, había sido antologado ya en algunos recuentos poéticos de la época como uno de los autores más señeros de su generación. Tras un largo período de silencio editorial, solo interrumpido por la aparición del cuadernillo bilingüe '7 poemas', fue dando a la luz el fruto del trabajo de casi una década de escritura a través de títulos como 'Palabras subterráneas', 'Dragados y Construcciones' y 'Diverso.es'. También colaborador de radio durante la década de los noventa, su poesía había sido traducida parcialmente al inglés y al árabe y reconocida con galardones como el Ciudad de Burgos o el Premio Emilio Alarcos de Poesía en 2010.

:: positivismo grupal

imagen:nicolásbarahona

_ alberti: TIENE adenopatía hiliar con infiltración en el lóbulo superior del pulmón derecho

_ mi hermana: TIENE otitis

_ sabina: TIENE dolor menstrual. Hay unas pastillas que se compran en la farmacia sin receta ni nada, que se llaman Saldeva, van genial

_ el poeta inédito: TIENE una hernia discal lumbar a nivel L4-L5 para la cual directamente le han aconsejado intervención quirúrgica, porque le está provocando fuertes lumbagos.

_ mi otro jefe: TIENE  X años y por lo que él ha estado leyendo creo que padece fobia social

_ mi secretaria: TIENE ansiedad y depresión siendo tan joven

_ la chica del banco: TIENE hemorroides que le molestan bastante,tras un mes han accedido a operarla por la seguridad social.

_ tito: TIENE gastroenteritis (me pasé desde las tres hasta las seis yendo al baño a vomitar y con diarrea, el resto de la mañana me la he pasado echado y con fiebre, la cual ha remitido ligeramente)

_ bea: TIENE fatiga, síntoma de embarazo está super reventada y eso que trabaja sólo media jornada 

_ papa: TIENE dos hernias inguinales, una a cada lado, de las que le van a operar "antes de fin de año"

_ mi fisio: TIENE una muela rota y abierta, dice mientras me trata que le duele que te cagas, le provoca dolor de cabeza, inflamación de encías...

_ manuela - TIENE problema con los pulmones, el corazón, el hígado y los riñones. 

_ catalinon: TIENE infección de orina

_ la abuela: TIENE una hipoacusia profunda y un síndrome vertiginoso agudo

_ los padres de ana: TIENEN cierta enfermedad metabólica por lo que requiere de sonda nasogástrica.

_ infocalber: TIENE tendón de la porción larga del biceps inadecuadamente alojado en corredera bicipital. Tendones subescapular, supraespinoso e infraespinoso de morfología y ecoestructura. Tendinosis de bicesp

::toda esta gente me rodea, me circunda, estos son los datos estadísticos de los últimos días, la lista de espera, las frías cifras del dolor. Años esperando para la cura, para el ingreso. Somos humanos, no podemos jugar con la salud de las personas que queremos. El cuerpo es un templo, con él veneramos la vida que nos queda. Me acerco peligrosamente al tópico: «lo más importante es la salud» A todos los que “TENÉIS” os deseo este año una PRONTA RECUPERACIÓN. Mientras nos llega a los demás, vivamos intensamente, aprovechando cada momento de fortaleza.

:: catalinón

imagen:calber

Es Catalinón, la ‘figura del donaire’, es decir, la figura encargada de la comicidad, del humor, de la gracia, del chiste, de la agudeza, pues todo eso y más significa ‘donaire’ en español, la que propicia una constante fluctuación trágico-cómica, una constante mezcla de géneros que alcanza límites, en sentido propio, increíbles, pero perfectamente integrados en la coherencia global de la obra.

Catalinón: la gracia del gracioso en la mezcla trágico-cómica de ’El burlador de Sevilla’ por Milagros Torres. Université de Rouen 

::el gracioso es él, muchas enseñanzas, falta de sueño, dolor, ruido, #lavidadeotro cada día. La vida que pasa en la dedicación, en el fluir, en el desdén, en el la celebración de la tragicomedia que es la vida que pasa…

:: carta #3

Para hablar de aniversarios hablo de Mark Strand, de su muerte el 29 de Noviembre de 2014. Se murió cuando este blog dio inicio, para dar testimonio de las ausencias. Citaba entonces el poema "mantener las cosas juntas" a modo de principio, para mostrar uno de los objetivos de este proyecto: moverse, y recolectar todo lo que está disperso. Cada año vuelvo a sus palabras: «¡Cómo caen las cosas en los otros!» a propósito de todo lo que aquí se vierte, de los receptores, sus vidas, sus manos…

imagen:calber

CARTA

Los hombres corren a través de un campo,

de sus bolsillos caen lapiceros.

La gente que sale a caminar los recogen.

Esa es una de las formas en que se escriben las cartas.

¡Cómo caen las cosas en los otros!

El ser ya no me pertenece a mí, sino que duerme

en la sombra de un extraño, y le da vestido

a ese extraño, e incluso lo guía.

Es mediodía cuando te escribo.

La vida de alguien ha llegado a mis manos.

El sol emblanquece los edificios.

Es todo lo que tengo. Te lo doy todo. Tuyo,

Mark Strand



 imagen::ABMV. Residencia de Estudiantes  Madrid 2010

***** MÁS ******selfies****** aquí

 

______________________  aniversarios:

• _ strand #0_2014 :: cosas_juntas
• 
_ strand #1_2015 :: STRAND

• _ strand #2_2016 :: carta
• _ strand #3_2017 :: renovación

• _ strand #4_2018 :: highlighter
• _ strand #5_2019 :: blanco
• _ strand #6_2020 :: año nuevo
• _ strand #7_2021 :: old man

 

:: el sastre

imagen:calber

||||||||||||||||||||||||La página del sastre estrena NUEVA IMAGEN||||||||||||||||||||||||||

http://www.elsastredeapollinaire.com/

Os invito a pasaros por la nueva web de la editorial El sastre de Apollinaire, que os espera con un apetitoso catálogo y la posibilidad de que todos sus libros lleguen a vuestra casa sin gastos de envío gracias a la mano de Agustín Sánchez Antequera

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André Rouveyre fue un escritor francés, caricaturista y artista gráfico de principios del siglo XX. Miembro de varios círculos culturalmente elitistas de su época, es quizá igualmente recordado por su amistad con Guillaume Apollinaire y con el joven sastre que ambos compartían. Los tres formaron una curiosa camarilla que duró años. Compartieron una intensa correspondencia y mantuvieron una amistad fraternal que se inició cuando ambos se conocieron en el taller del joven sastre en 1896, cercano al estudio de Gustave Moreau en Paris. Rouveyre, Apollinaire y el joven sastre colaboraron en distintos proyectos en común, algunos de ellos publicados por Éditions Aries o Ediciones Razones para estar. En palabras del joven sastre, “Rouveyre, y Apollinaire siempre estaban atentos a la actualidad literaria y eran muy generosos con las inquietudes de sus compañeros de gremio”. Los cursos de sus vidas se separaron durante los años posteriores, el joven sastre se trasladó a Madrid donde fundó un nuevo sello, “para dar a conocer a autores con poéticas al Norte del Porvenir, como diría Paul Celan.” A pesar de la distancia la relación prosiguió a través de una prominente correspondencia. Compartieron al final de sus días otra curiosidad: los tres murieron el mismo día, un 7 de enero aunque de distintos años. Desde su taller, gracias a la complicidad de sus amigos, el joven sastre fue un testigo privilegiado de un pedazo de la historia de la literatura del siglo XX.

Una exposición en el Museo de Luxemburgo, “El sastre, una segunda vida", presentó la complicidad de la relación de los tres personajes; mostrando cartas, retratos y otros testimonios. 

Imagen: Guillaume Apollinaire y André Rouveyre, en 1914

:: corazón

Me sobra el corazón

Hoy estoy sin saber yo no sé cómo

hoy estoy para penas solamente,

hoy no tengo amistad,

hoy sólo tengo ansias

de arrancarme de cuajo el corazón

y ponerlo debajo de un zapato.

Hoy reverdece aquella espina seca,

hoy es día de llantos en mi reino,

hoy descarga en mi pecho el desaliento

plomo desalentado.

No puedo con mi estrella,

y me busco la muerte por las manos

mirando con cariño las navajas,

y recuerdo aquel hacha compañera,

y pienso en los más altos campanarios

para un salto mortal serenamente.

Si no fuera… ¿por qué?... no sé por qué,

mi corazón escribiría una postrera carta,

una carta que llevo ahí metida,

haría un tintero de mi corazón,

una fuente de sílabas, de adioses y regalos,

y ahí te quedas, al mundo le diría.

Yo nací en mala luna.

Tengo la pena de una sola pena

que vale más que toda la alegría.

Un amor me ha dejado con los brazos caídos

y no puedo tenderlos hacia más.

¿No veis mi boca qué desengañada,

qué inconformes mis ojos?

Cuanto más me contemplo más me aflijo:

cortar este dolor ¿con qué tijeras?

Ayer, mañana, hoy

padeciendo por todo

mi corazón, pecera melancólica,

penal de ruiseñores moribundos.

Me sobra el corazón.

Hoy descorazonarme,

yo el más descorazonado de los hombres,

y por el más, también el más amargo.

No sé por qué, no sé por qué ni cómo

me perdono la vida cada día.

_Miguel Hernández, Otros poemas, 1935-1936

imagen:calber

“RELOJ/CORAZÓN”

Técnica mixta, acrílico sobre fotocopia

25x25cm. Detalle

:: hacer

imagen:calber

El pensamiento precede a la acción, pero a veces también la bloquea. Vivimos en una sociedad saturada de información y estímulos que paradójicamente nos desmotiva.  Vivo buscando obstáculos en la trayectoria de la embarcación, mido la profundidad del agua, viro el timón en el puente de mando, hago uso del equipo de emergencia según las órdenes de mi supuesto capitán, despliego y aparejo la carga. Todo de forma automática.

Los pensamientos pasean por mi cabeza a una velocidad descomunal que a veces no soy capaz de asimilar. Esto, como todo, tiene partes positivas y negativas. La parte mala es la procrastinación, pensar mucho y hacer poco, no saber por donde tirar. Por eso uso papel y lápiz o las notas del móvil, todo para que las ideas no se pierdan. Vuelvo al curro otra vez de forma autómata, repaso:  Hacer guardia en la proa para localizar boyas y faros, estar pendiente del timón, verificar la precisión del rumbo, eliminar el óxido, tratar y pintar los laterales del barco, hacer una revisión general de los botes salvavidas, colocar y arriar la bandera.

Aunque algunas tareas parezcan imposibles, todo es ponerse. La clave está en “hacer”, pensar menos y hacer más. Y no perder la cabeza.

:: lentejas

Abraham tenía 99 años cuando Yavé se le apareció y estableció una alianza con él. Su esposa, Sara, no había podido darle un hijo, sin embargo, mujer sabia y comprensiva, permitió que engendrara a su esclava, Agar, naciendo así un hijo de ambos: Ismael, a quien Yavé convertiría en el fundador de muchas naciones. Yavé hizo posible, que Abraham tuviera un hijo con Sara: Isaac que, a su vez, tuvo dos hijos gemelos con Rebeca: Ezaú era cazador diestro y hombre de campo, Jacob era un muchacho mesurado que permanecía en su casa. Un día, el primogénito, llegó a su casa con mucha hambre y le pidió a su hermano un plato de lentejas. Jacob le dijo que se lo daba a cambio de los derechos de la primogenitura. Ezaú aceptó y así entregó sus privilegios.

imagen:calber

::comiendo un plato de lentejas en medio de la lluvia, en la terraza de un restaurante de la sierra norte colombiana. Lo que dan de sí unas legumbres. Desde esta historia, las lentejas son vistas como una paradoja: «no valen gran cosa, o valen todo si es que hay hambre». 

Y hay un montón de temas relacionados: el hierro, sodoma y gomorra, el sacrificio de Isaac, la escalera de Jacob . Pero de esto hablo otro día, que tengo que pensar el menú de mañana.

:: santos y gachas

«por los que no están con nosotros. Por los que faltan y dejaron su ausencia escritas en recuerdos. Por aquellos que dejaron de ver nuestros ojos y nosotros los suyos, por aquellos que el corazón les falló y dejaron de escribir notas en la partitura de nuestra vida. Por aquellos que prometieron ser felices y murieron luchando por conseguirlo, por aquellos que no llegaron a serlo y por aquellos que murieron con una sonrisa en la cara tras años, y miles de recuerdos vividos. Acordemonos verdaderamente de ellos, los Santos de muestra vida. Feliz día de Todos los Santos». _Encontrado en internet

imagen:calber

::gachas _La tradición viene de muy antiguo, en las casas se hacían gachas, la noche previa al día de todos los santos, la gente se  reunía a rezar por ellos y para que fuera mas llevadera la letanía se ofrecían reconfortantes gachas y luego con las que sobraban se tapaban las rendijas de las puertas y cerraduras, así impedían que los espíritus de los fallecidos entraran. Esta costumbre evolucionó a finales del siglo XX y los jóvenes empezaron a salir a media noche de sus casas con los peroles de gachas para embadurnar las fachadas de algunas casas del pueblo. El siglo XXI las ha sustituido por truco o trato...

:: tarjeta de comunión

~ No sé cómo puede vivir quien no lleve a flor de alma los recuerdos de su niñez.  Miguel de Unamuno. Dedicatoria de «La Arboleda Perdida» de Rafael Alberti 

:: un recuerdo. La visita de Alberti a Toledo. A principios de los ochenta, cuando acudió a la inauguración de la lápida que conmemoraba el centenario del nacimiento de Alberto Sánchez. Visitó también un instituto de BUP ataviado con una de sus camisas hawaianas.

~ La Arboleda Perdida LIBRO PRIMERO 1902-1917 

En la iglesia de las Carmelitas la misa era cantada, con una plática preparatoria para los que íbamos a comulgar por primera vez. Éramos pocos. Unos cinco. Yo, quizás, el mayor de todos. Para dar ejemplo a los alumnos más chicos, oímos la misa de rodillas, sin levantar los ojos del devocionario, cayendo a veces en una profunda meditación, que hacíamos más profunda apretándonos la nariz con el libro, hasta casi no poder respirar. La plática, a tono con lo que una inteligencia de cura piensa que un pobre niño en ayunas puede comprender, debía ser larga y llena de necedades, porque empecé a olvidar que aquél era el día más feliz de cuantos me esperaban en el mundo, mientras un aburrimiento mezclado de hambre me hacía bostezar varias veces de manera poco edificante. Mas como por culpa del sermón ya no podía meditar, perdiendo el recurso de cubrir aquel abridero de boca con el devocionario, tuve que escoger un aire de niño impresionado por las palabras del sacerdote, encajando la cara entre las manos y tapándome con los pulgares los oídos. El hambre seguía cosquilleándome, subiéndome de los bolsillos por las mangas un aroma a chocolate verdaderamente satánico. Cuando al cabo de yo no sé qué tiempo el sacerdote terminaba su plática diciendo: «Y ahora, queridos niños, preparaos para recibir al Señor», mi mano izquierda, pretendiendo ignorar lo que ya la derecha acababa de hacer, se disponía a pelar de su papel de plata la segunda onza, cuyo aroma infernal se hacía cada vez más irresistible. De este sacrilegio, a pesar de los remordimientos que me espantaron el sueño durante muchas noches, no se enteró nadie. Jamás me acusé de él a confesor alguno. No sé si desde entonces he vivido en pecado mortal.

…

magen:nicolásbarahona. 

:: tarjeta de comunión de los setenta. Ilustración de Domenec Bladé i Pinyol, dibujante catalán nacido en 1945 en Rasquera. También ilustrador y fotógrafo, dibujó en "Héroes bíblicos" y "Los detectives J20".

:: hortelano

imagen:calber

‹‹Considero mi taller como un huerto. En él hay alcachofas. Aquí patatas. Es necesario podar las hojas para que los frutos se desarrollen. En un momento dado resulta preciso cortar. Trabajo como un hortelano o como un vinatero. Las cosas vienen lentamente. Mi vocabulario de formas, por ejemplo, no lo he descubierto de una vez. Se formó casi a pesar mío (...) Las cosas siguen su curso natural. Crecen, maduran. Es preciso injertar. Hay que regar, como con la ensalada. Así maduran en mi espíritu. Por eso trabajo siempre en muchísimas cosas a la vez. E incluso en dominios diferentes: pintura, grabado, litografía, escultura, cerámica.›› Joan Miró

[Taillandier. Entrevista a Miró. Miró: Je travaille comme un jardinier... Propos recuillis par Yvon Taillandier. “XX Siècle”, v. 1, nº 1 (15-II-1959) 4-6, 15. Reprod. Rowell. Joan Miró. Selected Writings and Interviews. 1986: 250. / Rowell. Joan Miró. Écrits et entretiens. 1995: 271-272. / Rowell. Joan Miró. Escritos y conversaciones. 2002: 338.]

~a propósito de la exposición colectiva "El curso natural de las cosas" en @LaCasaEncendida. Comisariada por #TaniaPardo que reflexiona sobre los gestos más sencillos y contemplativos de la creación partiendo del texto escrito por Yvon Taillandier sobre Miró. Algunos de los artistas que forman esta muestra –#AdolfoSchlosser, #hermandevries, #FernandoGarcía #FernandoBuenache #MatthewRonay #PollyApfelbaum #DanielSteegmann #Mangrané #IreneGrau #FedericoGuzmán #FrancisAlÿs #MilenaMuzquiz #ElenaAiztkoa #BettyWoodman

:: la poderosa imagen del huerto-taller, las palabras de miró son reveladoras, asimilables: … entro en mi taller y soy atraído como por magnetismo… Un tubo de pintura en el suelo me atrae, necesito abrirlo, empezar cualquier cosa. Es algo inmediato. Estoy en mi cueva, estoy como un niño en su cueva”.  

:: EPI

Soy adoptado, espeleólogo, viajo a Pekín en muy pocos días para disfrutar de una beca artística.  Desde hace dos años me duele el hombro bastante, el dolor ha ido en aumento.  Octubre no es otoño. Estoy con Arboleda perdida, y pronto empezaré con Odisea. También yo, tengo la enfermedad de estar muy liado. Es tendencia, pero no alcanzo a entender el mensaje oculto de los collages. Soy deportista, subo a la sierra tres veces en semana. Me han hecho una eco, y el diagnóstico es «rotura de supraespinoso». Mi nombre es Victor San Epifanio González, EPI© para los amigos y tengo 39 años. Me dicen que no es lo mismo una rotura crónica que una degenerativa por desgaste de tejidos. Me da pereza la llegada cíclica de halloween, soy calabaza. A penas me quedan amigos (en facebook). Me refugio en la escafandra. Músculo, tendón, ligamento han entrado en mi círculo. Aprieto los párpados. Me reparan el tejido blando afectado, con una ablación electrolítica no termal que induce a una respuesta inflamatoria muy controlada. Siento la corriente eléctrica galvánica entrar en mi piel, y el estímulo frío y mecánico de la aguja clavada en mi hombro. Al volver mi padre biológico está a mi costado, lo veo todo claroscuro.

imagen:calber

:: Objetos cotidianos

NATURALEZA MUERTA

Empecé a tomar fotografías cuyo vínculo era la extrañeza. Estaba más interesado en la naturaleza muerta creada en un entorno totalmente controlado. Quería disponer objetos relacionados entre sí, sin ocultar el hecho de que era un escenario preparado.

De esta manera he creado una serie de bodegones surreales. Quería poner juntos algunos objetos que teóricamente no eran complementarios y sorprender al espectador con el resultado. He intentado mostrar cómo realidad y ficción pueden ir de la mano con el fin de crear un nuevo espacio divertido y atrayente. Objetos cotidianos, combinados con objetos raros o específicos pueden producir imágenes efectistas.

image:calber

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Everyday objects

STILL LIFE

I started to take pictures with an apparently odd link. I was more interested in still life created within a totally controlled environment. I wanted to came across objects in relation with others without hiding the fact that they were set up.

In this way I created a sort of surreal and personal still life. I wanted to put together some objects that theoretically are not a good match and surprise  the viewer with the result. I tried to show how reality and fiction could work together in order to create a new amusing and attractive space. How everyday objects, combined with rare or specific items could produce effective images.

+ about ~ proyecto_accidentes: everyday objects 

:: botijo

El cerebro de barro

para calmar la sed del otro

labio fino se vierte

ojo de anís 

suspendido del agua por el asa

albergas frío en la cabeza.

~ fragmento:

Carlos Sánchez Alberto 

“ENSAYO CON OBJETOS”

imagen:nicolásbarahona

~ BOTIJO MEDIADOS DEL SIGLO XX 

Figura de porcelana. Pintada y hecha a mano. Escrito Recuerdo de Valencia

Medidas: 14x18x28 cm

Propiedad: Museo Etnológico Regional-Internacional (MERI)

~ 

(texto para futura canción)

La valenciana está sentada junto a la albufera, el valenciano se acerca con una guitarra.

- ¿Has visto la luna? - Pregunta mientras se coloca una cesta bajo el brazo. 

- No, aún no -contesta sonriendo. - Voy a ver si la veo.

La valenciana tiene sed, se recompone el mandil, cae la calor.

- Tráeme un poco de agua

- ¿Frío o del tiempo? - contesta el valenciano y se aleja en busca del botijo

- Como quieras, pero rápido - contesta mientras coloca algunas naranjas en la cesta y una ráfaga de viento

entra en el patio.